banner
Дом / Блог / Текстиль – часть ткани Недели дизайна в Милане
Блог

Текстиль – часть ткани Недели дизайна в Милане

May 28, 2023May 28, 2023

Реклама

Поддерживается

На ежегодном фестивале мебели и предметов домашнего обихода проводится несколько презентаций, посвященных тканевым материалам и технологиям.

Автор: Нью-Йорк Таймс

Эта статья является частью нашего специального отчета о дизайне, посвященного Неделе дизайна в Милане 2023 года.

Если вам нравится деним, вы можете заглянуть в выведенную из эксплуатации церковь, где голландский модный бренд G-Star пригласил дизайнера Маартена Бааса изготовить из этого материала полноразмерный самолет. Если ваши вкусы в текстиле выше всяких похвал, Hermès представляет ковер французского дизайнера Пьера Шарпена, выполненный в изысканной, трудоемкой технике кордели.

Обе выставки являются частью Миланской недели дизайна, ежегодного фестиваля мебели и предметов домашнего обихода, который пройдет в итальянском городе с 18 по 23 апреля.

Ниже приведены еще несколько презентаций, связанных с текстилем, которые пройдут в течение недели.

В своем последнем сотрудничестве с итальянским брендом ковров Nodus Франческа Ланзавеккья и Хунн Вай из Lanzavecchia + Wai использовали свое увлечение ядерными осадками. Их ковер Colomychus Chernobilis изображает вымышленную моль, найденную в Рыжем лесу Украины, чья ДНК мутировала под воздействием радиации в результате катастрофы 1986 года на расположенной неподалеку Чернобыльской АЭС. «Мы изо всех сил пытаемся определить наши отношения с радиацией», — сказала г-жа Ланзавеккья. «Может быть, это и чисто, но это создает долгосрочные последствия».

Colomychus Chernobilis — третья часть серии Mutazioni (Mutations) 1.0 с Nodus. Первый был реализован в 2012 году после ядерной катастрофы на Фукусиме и изображал желтопятнистого жука, у которого отсутствуют сегменты усиков. Они вернулись к этой теме в 2022 году в ответ на вторжение России в Украину. «Когда Нодус позвонил и попросил снова поработать вместе, это был день, когда Россия пересекала Рыжий лес на танках», — вспоминает г-жа Ланзавеккья. «И снова с этой землей происходило что-то ужасное. Это способ отдать дань уважения».

Их вдохновила Корнелия Гессе-Онеггер, научный иллюстратор, чьи яркие акварели документируют мутации, обнаруженные у насекомых в зонах ядерных катастроф. Работая с мастерами Nodus в Непале, они разработали круглый ковер из шерсти и блестящего бананового шелка с ворсом разной высоты, отражающим детальные очертания воображаемого насекомого.

Ковер будет показан 18-23 апреля на выставке «Звезды сегодняшнего дня» в рамках Superdesign Show в Superstudio Più, Via Tortona 27; nodusrug.it. — ЛОРА МЭЙ ТОДД

Все началось с кресла Гортензия. В 2018 году родившийся в Аргентине цифровой дизайнер Андрес Райзингер придумал, казалось бы, невозможный стул, сделанный из тысяч розовых лепестков гортензии, и он всколыхнул Интернет и мир дизайна. 15 экземпляров, выпущенных ограниченным тиражом, были быстро раскуплены. Г-н Райзингер хотел сделать Гортензию более доступной; это положило начало сотрудничеству с голландской дизайнерской компанией Moooi, которая разработала способ производства кресла в больших масштабах.

Теперь сотрудники воссоединились, чтобы воплотить в физическую жизнь еще одну виртуальную вещь Райзингера. Работа «Пыльца» — его первое произведение рекомбинантного искусства.

Дизайнер сказал, что его давно увлекала ДНК — в детстве его родители-химики рисовали для него изображения двойной спирали — и недавно это заставило его задуматься «о том, как можно объединить мои работы, чтобы создать лучшие из возможных произведений искусства из них».

Эти мысли породили «Пыльцу», цифровое произведение искусства, которое г-н Райзингер подарил каждому из своих коллекционеров. В несколько назначенных моментов в течение года каждый получатель мог выбрать «опылить» виртуальную Гортензию, которой он уже владел, продав ее — вместе со своим изданием «Пыльцы» — и получив взамен совершенно другую Гортензию. Новые цифровые произведения искусства, возникшие в результате «опыления», могут быть изменены по размеру, форме или рисунку в зависимости от сезона.

Г-н Райзингер основывал цвета и выразительность каждой версии «Пыльцы» не на научных исследованиях, а на «воспоминании о моменте» каждого сезона. «Я просто чувствую это», — сказал он. «Для меня зима ощущается именно так; это такое выражение, и именно так я выражаю его в тот момент».